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Este documento oferece um panorama do renascimento italiano, concentrando-se em duas cidades-chave - florença e urbino - e em seus respectivos mecenas, artistas e obras-primas. Ao longo do texto, são apresentados artistas como masaccio, piero della francesca, sandro botticelli, leonardo da vinci e rafael sanzio, bem como suas obras-primas, como a 'cúpula de santa maria del fiore' de brunelleschi, 'a trinità' de masaccio, 'a última ceia' de leonardo da vinci e 'a escola de atenas' de rafael sanzio. Além disso, o documento aborda a influência dos mecenas medici em florença e os condes montefeltro em urbino.
O que você vai aprender
Tipologia: Provas
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SELEÇÃO DE 57 OBRAS-PRIMAS DE
GRANDES MESTRES PROVENIENTES DE IMPORTANTES
COLEÇÕES DA ITÁLIA. [PARTE 1
: FLORENÇA E URBINO]
Prof. Dr. Percival
Tirapeli
Rafael [Raffaello Sanzio] (Urbino, Itália, 1483 - Roma, Itália, 1520)
Cristo Benedicente, 1506
[Cristo Abençoando], óleo sobre madeira,
31,6 x 25,4 x 1,5 cm
OBRAS EM EXPOSIÇÃO São 48 pinturas, dois desenhos, umaporta
entalhada,
quatro
esculturas,
um^
afresco
destacado
e um
baixo-
relevo em mármore para apresentarao público.^ Sandro
Botticelli (Florença, Itália, 1445-1510) Duomo di Santa Maria delCestello Annunciation [Anunciação] (detalhe)
1489-1490 Tempera sobre madeira19.1 x 31.4 cm
Palazzo Vecchio,Fachada Florença, Itália
A PERSPECTIVA Ao contrário de outros períodos da história da arte ocidental, o Renascimentodemarca um momento decisivo em direção à modernidade, quando o fazer artísticopassa a adquirir o estatuto de uma atividade também intelectual, deixando de serreconhecida apenas como uma habilidade manual. Passam a ser valorizadas assoluções formais que cada artista realiza, promovendo um novo modo derepresentação espacial, agora marcado pelo emprego da perspectiva. Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento.
Florença, Itália
Alessandro Filipepi, dito
Sandro Botticelli
(Florença, Itália
Allegoria della Primavera,
c. 1482–
[Alegoria da Primavera].
têmpera sobre painel. 207,0 x 319,0 cm
Sacrificio d’Isacc o
[Sacrifício de Isaac],
tema bíblico a ser inscrito no perímetro mistilíneo de um “compasso” polilobado de 45,0 x 38,0centímetros.Das placas apresentadas, Brunelleschi foi o inovador mais avançado, o experimentador maisousado, não apenas escultor, mas arquiteto, engenheiro, inventor, cientista, que, concentrando-sejustamente no Batistério com uma de suas famosas “tavolette” e dedicando outra ao Palazzo deiSignori, hoje conhecido como Palazzo Vecchio, demonstrou os princípios da perspectiva linear: umanorma para a representação do espaço que guiaria as artes e também inspiraria os grandesprogressos da cartografia, influenciando os métodos de percepção e medida da Terra, e abrindo defato a era das grandes viagens de exploração e chegada a novas terras, como o ContinenteAmericano.Protagonista da visão em perspectiva, o homem passava a se colocar no centro de todas as coisas,alinhado com o pensamento humanista que se alimentava de fontes clássicas: os textos antigos,redescobertos nas bibliotecas dos monastérios ou levados pelos prelados gregos ao Concílio paraa união das Igrejas do Oriente e do Ocidente (1439), originais que, como ouro puro,enriqueciam aliga do cadinho florentino dos saberes.
a^
se^
prolongar
por
décadas,
ateliers
de
pintores,
escultores
e^
artesãos,
animada
por
uma
intensa
vida
civil
e
religiosa, ergueu-se a cúpula oitavada de Santa Maria del Fiore,obra-prima de arquitetura e ciência da construção concebida porBrunelleschi com audácia inovadora e terminada em 1436, “(...)estrutura tão grande, ereta sobre os céus, ampla a ponto de cobrircom sua sombra todos os povos toscanos, feita sem qualquerajuda de travamentos ou estrutura de madeira (...)”, segundo oentusiasmado relato de Leon Battista Alberti (1404-1472).Estavam ativos naquele tempo artistas como Donatello (c. 1386-1466), Luca Antonio Della Robbia(1400-1482), Michelozzo (1396-c. 1472), Fra’ Angelico (1395-1455), Paolo Uccello (1397-1475).
Lorenzo Ghiberti (Pelago, Itália, 1378 - Florença, Itália, 1455) Portas do Batistério de Florença.10 cenas bíblicas.
Trabalhou 23 anosna construção daporta (1401-1424)
Portas do Batistério As duas plaquetas, assim como os dois artistas, permanecem como o mais eloquentesímbolo da alvorada de um novo dia nas artes, cuja luz se irradiará de Florença para todaa Itália. A relação direta coma herança da Roma clássica, o ímpeto expressivo eo vigor compositivo se manifestam em Brunelleschi. A elegância do gótico internacional, odomínio intuitivo do espaço e a harmonia de uma antiguidade mais sonhada do queconhecida unem-se em Ghiberti.Este último, vencedor do concurso, trabalhou por toda a vida nas portas do Batistério: aprimeira com histórias evangélicas (1401-1424) e a segunda, de beleza e fama suprema,com histórias bíblicas, conhecida como
Porte d’Oro
ou^
Porte del Paradiso
[Porta de Ouro
ou Porta do Paraíso] (1425-1452), misteriosas gravuras de Urbino com nítidas vistasurbanas em perspectiva, de autor ou autores desconhecidos, das quais duas certamentetêm a mesma origem (hoje em Urbino e em Baltimore) e uma terceira ligada às anteriorescom alguma margem de incerteza (hoje em Berlim).
Giovanni
Bellini (c.1435/1438-1516).
No Palazzo Ducale em Urbino, da nítida espacialidade (que se adensava no preciosointerno do Studiolo) foi forjada uma visão de mundo límpida e racional, expressa em artepelas composições de rarefeita e geométrica abstração de Piero ou de Laurana, mastambém pelos estudos e pelas aplicações científicas. A norma da perspectiva codificadaem Florença e dominada por Paolo Uccello inspirou a Piero o controle da figura humana,de seu espaço, da natureza.
BOTICELLI E PIERO DELLA FRANCESCA Pintor refinado e investigador tanto do sagrado quanto do profano, comquadros
extraordinários
como
a^
Allegoria
della
Primavera
[Alegoria
da
Primavera] (c. 1482) e o
Nascita di Venere
[Nascimento de Vênus] (1485)
,
reuniu em harmoniosas imagens mitológicas a delícia profana da era deLorenzo; mas, com as dramáticas últimas pinturas, trouxe à baila a angústiacausada
na
cidade
pela
pregação
apocalíptica
do
frade
dominicano
Girolamo
Savonarola (1452-1498), protorreformador excomungado por Alexandre
VI
Borgia
(1431-1503)
e^
condenado
à^
forca,
em
circunstante, por meio da proporção e da luz.O próprio
Piero
della
Francesca, com Luca Pacioli (1445-1517), cultivou a
geometria. A exaltação da guerra, através da marchetaria e relevos dearmas, aludia às afortunadas campanhas militares do duque e também aoscontínuos progressos da tecnologia bélica. A culta e educada corte dosMontefeltro teria servido de modelo para o escritor mantuano
Baldassare
Castiglione (1478-1529) para a sua célebre obra
Il Cortegiano
[O Cortesão]
(escrita entre 1513 e 1524, e impressa em 1528): diálogo em quatro livrosque ensina como se tornar um perfeito cortesão ou uma dama elegante.
Piero
della
Francesca (Úmbria, Itália, 1415 -Borgo San Sepolcro, Itália, 1492) Ritratto di Federico da Montefeltro,
c.
1472 [Retrato de Federico de Montefeltro]óleo sobre tela47,0 x 33,0 cmGalleria degli Uffizi
Palazzo
Ducale
,
Alcova de Federico [Ducal Palace , Federico alcove]
(Urbino, Itália)
Galleria Nazionale delle Marche
Palazzo
DucaleFachada
[Ducal Palace , Federico alcove]
(Veneza, Itália)
Giovanni
Santi (c. 1435- 1494), que o pintor e poeta
Rafael (1483-1520)
recebeu os seus primeiros ensinamentos, estando destinado a setornar um dos maiores artistas de todos os tempos.Apesar de ter ficado órfão cedo, Rafael, como titular do atelierpaterno, pôde contar com a heterogênea cultura artística de Urbino, oque pode ser confirmado pela imensa reunião de obras-primas quepodem ser vistas no Palazzo Ducale.Vamos
deixá-lo aqui, muito jovem,
como
possível
autor de uma
Madonna col Bambino
[Virgem com Menino], afresco que foi retirado
da casada família Santi, em Urbino, e tradicionalmente é atribuído aele, em torno de 1497-1498.
Andrea
Mantegna (Ilha de Carturo, Itália, 1431Mântua, Itália, 1506) Camera Picta o Cameradegli sposi, 1465-1474 [Sala Picta ou Quarto dosnoivos]Afresco (detalhe do teto)
