Docsity
Docsity

Prepare-se para as provas
Prepare-se para as provas

Estude fácil! Tem muito documento disponível na Docsity


Ganhe pontos para baixar
Ganhe pontos para baixar

Ganhe pontos ajudando outros esrudantes ou compre um plano Premium


Guias e Dicas
Guias e Dicas

12 Princípios Fundamentais da Animação (por Disney), Slides de Desenho

Os 12 Princípios Fundamentais da. Animação. São 12 conceitos estabelecidos pro Walt Disney como essenciais para a criação de uma desenho animado.

Tipologia: Slides

2022

Compartilhado em 07/11/2022

Romar_88
Romar_88 🇧🇷

4.6

(82)

221 documentos

1 / 37

Toggle sidebar

Esta página não é visível na pré-visualização

Não perca as partes importantes!

bg1
Prof. Mario Mancuso
Os 12 Princípios Fundamentais
da Animação
(por Disney)
pf3
pf4
pf5
pf8
pf9
pfa
pfd
pfe
pff
pf12
pf13
pf14
pf15
pf16
pf17
pf18
pf19
pf1a
pf1b
pf1c
pf1d
pf1e
pf1f
pf20
pf21
pf22
pf23
pf24
pf25

Pré-visualização parcial do texto

Baixe 12 Princípios Fundamentais da Animação (por Disney) e outras Slides em PDF para Desenho, somente na Docsity!

Prof. Mario Mancuso

Os 12 Princípios Fundamentais

da Animação

(por Disney)

Os 12 Princípios Fundamentais da

Animação

 São 12 conceitos estabelecidos pro Walt Disney como essenciais para a

criação de uma desenho animado. São eles:

 Comprimir e esticar ( Squash and Stretch );  Antecipação ( Anticipation );  Encenação ( Staging )  Animação direta e posição-chave ( Straight Ahead Action and Pose to Pose )  Continuidade e sobreposição da ação ( Overlapping Action and FollowThrough )  Aceleração e desaceleração ( Slow In and Slow Out );  Movimento em arco ( Arcs )  Ação Secundária ( Secondary Ations )  Temporização ( Timing )  Exagero ( Exaggeration );  Desenho volumétrico ( Solid Drawing );  Apelo ( Apeal )

Comprimir e esticar

( Squash and Stretch );

Comprimir e esticar

( Squash and Stretch );

Comprimir e esticar

( Squash and Stretch );

Comprimir e esticar

( Squash and Stretch );

Antecipação ( Anticipation )

Antecipação ( Anticipation )

Encenação ( Staging )

Animação direta e posição-chave ( Straight

Ahead Action and Pose to Pose )

 No segundo método "pose a pose", o animador planeja

os extremos cuidadosamente, bem como a quantidade e

intervalos entre os extremos para conseguir o timing

desejado. Neste caso os intervalos entre os extremos

são passados para um assistente (intervalador) que

preenche os desenhos que faltam.

 No método "pose a pose" existe mais controle e

clareza, no método "direto" mais espontaneidade.

  • Existem dois métodos para animar uma cena, o "direto" ( straight ahead ) e o "pose a pose". - No método "direto" o animador desenha um movimento após o outro até

o final da cena. Neste caso a animação sai mais espontânea e a cena parece

menos mecânica. Desta forma o animador não planeja exatamente como

vai ser o decorrer da cena e vai inventando à medida que progride. Este

método é geralmente usado em cenas de ação onde muitas vezes ocorrem

movimentos rápidos e inesperados, embora é preciso cuidado para que o

personagem não fique fora da perspectiva ou checagem do cenário.

Continuidade e sobreposição da ação

( Overlapping Action and Follow Through )

Continuidade e sobreposição da ação

( Overlapping Action and Follow Through )

Movimento em arco ( Arcs )

 Essa descoberta causou uma enorme mudança

nos movimentos desenhados pelos animadores

acabando com as ações rígidas e duras feitas

antes. Bonecos andavam com movimentos

bruscos para cima e para baixo como peças

mecânicas, agora com o uso dos arcos o

movimento fica mais suave.

 Lembrete: Não se esqueça dos arcos

  • As maiorias dos seres vivos executam movimentos com uma trajetória

circular ou "arco"

  • A ação de uma mão com o dedo apontado segue a trajetória circular. O

animador marca as posições dos extremos e dos intervalos ao longo do arco.

Intervalos feitos fora do arco irão quebrar o movimento radicalmente.

Movimento em arco ( Arcs )