Actividad en equipo- “Marioneta de sombra de Bima, Indonesia.1800-16.”
Respecto a nuestras reacciones frente a la obra, los miembros del
equipo, en general, interpretamos que la obra representa a una figura de una
cultura antigua, más precisamente del continente asiático. En cuanto a su
aspecto, no nos pareció cautivante, pero debido a resultarnos excéntrica y
estar compuesta de diversos materiales, la consideramos interesante.
La obra forma parte de “Wayang kulit” (wayang significa ‘teatro’ y
kulit significa ‘cuero’ en indonesio y malayo), un teatro de sombras
protagonizado por títeres de varillas y de sombra, tradicional de Indonesia y
Malasia.
•El artista: las marionetas están construidas con piel de cabra y
cuero, son cuidadosamente cinceladas con herramientas muy finas
trabajadas sobre cuernos de búfalos. Son fabricadas artesanalmente con esmero y de
diversas tallas, formas y estilos. El intérprete o titiritero, que recibe el nombre de dalang se
encarga de manejarlas, ponerles voz y dirigir al grupo musical. El repertorio y las técnicas
de interpretación se transmitían oralmente dentro de las familias de los marionetistas,
músicos y artesanos que las fabricaban. Los dalang han de ser capaces de aprender de
memoria un amplio acervo de historias, declamar fragmentos de relatos antiguos y cantar
canciones poéticas, todo ello de manera ingeniosa y creativa.
•El público: Las representaciones se desarrollaban tradicionalmente no sólo en la corte del
rey o los palacios de la nobleza, sino junto a los templos, en casas de familia, en plazas e
incluso en teatros. La vida artística de Bali ha evolucionado y cambiado dramáticamente
con la civilización occidental, pero a su vez se ha preservado gracias al turismo que ha
hecho de su existencia un motivo de interés de la isla. Wayang Kulit ha cambiado la razón
de su presentación al público: se pueden dar funciones religiosas y funciones comerciales;
los maestros son los mismos, las técnicas son las mismas, lo que cambia dependiendo del
tipo de función es la duración de la representación y de los espectadores.
En otra época, los marionetistas eran considerados como personas cultas y expertas en
transmitir con su arte valores morales y estéticos. Las palabras y las acciones de los
personajes cómicos, constituían artificios eficaces para criticar los problemas sociales y
políticos, y es de creer que este cometido especial contribuyó a su supervivencia a lo largo
de los siglos. Los personajes de los mitos del wayang proceden de los mitos locales, a los
cuentos persas o de las antiguas epopeyas indias. Actualmente, el teatro de títeres sigue
gozando del interés del público. Sin embargo, para hacer frente a la competencia de formas
contemporáneas de diversión como el vídeo, la televisión o el karaoke, tienden a exagerar
las escenas cómicas en detrimento del argumento de la historia y a reemplazar el
acompañamiento musical tradicional por música pop, contribuyendo así a alterar ciertas
características de la tradición.
